Top bộ phim hay nhất mọi thời đại (Phần Cuối)
by jun88media_admin in Tháng ba 4, 2024
Mời các bạn đến với phần 20 cũng là phần cuối về top 100 phim hay nhất mọi thời đại.
Paths of Glory (1957)
Paths of Glory (1957) khắc hoạ chi tiết về chiến tranh khốc liệt
Một bộ phim phản chiến, một phim kinh dị về phòng xử án, một nghiên cứu từ tầng trên đến tầng dưới về địa vị xã hội, một bài phê bình tôn giáo, một sự châm biếm phi lý và cuối cùng là một lời cầu xin vô ích đến đau lòng cho lòng trắc ẩn khi đối mặt với sự hủy diệt, kiệt tác nhân văn của Stanley Kubrick mổ xẻ tất cả các khía cạnh ảo tưởng của tâm lý nam giới. Có rất nhiều chiến trường, tâm lý, cảm xúc, thể chất khiến những người lính cố thủ ảm đạm của năm 1916 và những sĩ quan nhầm lẫn sự điên rồ với danh tiếng vẫn cảm thấy có liên quan một cách đau đớn.
Secrets & Lies (1996)
Diễn viên là nguồn sống trong quá trình nổi tiếng của đạo diễn Mike Leigh, một phương pháp hội thảo, khám phá nhân vật, ứng biến nhóm và viết lách được thảo luận nhiều. Thường có thể mất vài tháng trước khi máy quay quay. Kết quả luôn rất xuất sắc trong những năm qua, được chuyển thành các bộ phim hài ca nhạc cổ trang (Topsy-Turvy) và các bộ phim truyền hình đương đại tàn bạo (Naked). Chúng tôi đề xuất bước đột phá quan trọng của Leigh, với những pha xoay chuyển căng thẳng của Brenda Blethyn và Timothy Spall, là nơi hoàn hảo để bắt đầu chuyến lặn sâu của bạn.
Sweet Smell of Success (1957)
Bộ phim đen tối đầy khói, vui nhộn này của đạo diễn Alexander Mackendrick (The Ladykillers) là một trong những bộ phim hay về quyền lực, tầm ảnh hưởng và báo in ở đỉnh cao giữa thế kỷ này. Đó là một câu chuyện hấp dẫn, lôi cuốn diễn ra tại các quán bar ở phòng sau của Manhattan và có những màn trình diễn nhức óc của Tony Curtis trong vai Sidney Falco, một kẻ buôn chuyện tầm phào và Burt Lancaster trong vai J.J. Hunsecker, một nhà báo chuyên mục cao chót vót, tham nhũng. Lời thoại linh hoạt và hấp dẫn; đạo đức trống rỗng như Quảng trường Thời đại lúc bình minh.
The Cabinet of Dr. Caligari (1920)
The Cabinet of Dr. Caligari (1920) mang đến sự kinh dị của quân Đức quốc xã
Kiệt tác theo trường phái Biểu hiện Đức này ra đời vào năm 1920, một thời gian dài trước khi phát minh ra cảnh báo spoiler. Chúng tôi chỉ hy vọng rằng khán giả theo bản năng sẽ không bỏ qua đoạn kết đầu tiên của điện ảnh và làm hỏng cảm giác đau đớn của câu chuyện ngụ ngôn kinh dị đứt đoạn này đối với bạn bè của họ.
Đạo diễn Robert Wiene đã gợi lên một điều gì đó thực sự đen tối và đọng lại từ bóng tối của nó: Bạn có thể cảm nhận được ảnh hưởng của Tiến sĩ Caligari trong mọi thứ, từ phim của Tim Burton đến Shutter Island.
Nashville (1975)
Bản anh hùng ca đa tầng về âm nhạc đồng quê, chính trị và các mối quan hệ này là thành tựu nổi bật của Robert Altman. Với lời thoại chồng chéo và máy quay lưu động, Nashville đã tạo ra một bức tranh toàn cảnh chân thực, mang phong cách riêng về cuộc sống của người Mỹ, với sự góp mặt của nhiều diễn viên đáng nhớ nhất thập kỷ. Những năm 1970 là thời kỳ thú vị nhất của điện ảnh Hoa Kỳ, và Nashville được mở rộng nhờ phạm vi đáng ngưỡng mộ và năng lượng phóng khoáng là biểu tượng cho sự sáng tạo đó.
Don’t Look Now (1973)
Don’t Look Now (1973) là một bi kịch tình yêu thảm thiết
Nicolas Roeg đã ảnh hưởng và truyền cảm hứng cho một thế hệ nhà làm phim, từ Danny Boyle đến Steven Soderbergh và đây là lý do. Roeg che giấu truyện ngắn của Daphne du Maurier trong một cái lạnh băng giá, gieo mầm ý tưởng về các thế lực siêu nhiên đang diễn ra ở một Venice mùa đông thông qua kỹ năng làm phim tuyệt vời và sức mạnh biên tập của anh ấy.
Anh ấy cũng tìm thấy tính nhân văn sâu sắc trong nỗi kinh hoàng, khi cha mẹ đau buồn của Julie Christie và Donald Sutherland kết nối lại và trôi dạt như những mảnh trôi trên một cơn thủy triều vô hình nào đó. Kiệt tác của ông, Đừng nhìn bây giờ vẫn là tiếng kêu đau buồn nguyên thủy khiến bạn rung động đến tận xương tủy.
Bonnie and Clyde (1967)
Bộ phim hành động thay đổi cuộc chơi của Arthur Penn được thực hiện theo tinh thần của những bộ phim phương Tây theo chủ nghĩa xét lại của thập niên 60 và 70 vui nhộn, có đạo đức ở mọi nơi và không sợ máu và đạn.
Bộ phim đưa chúng ta quay trở lại những năm 1930 trong cuộc tấn công tội ác huyền thoại của cặp tình nhân Bonnie Parker (Faye Dunaway) và Clyde Barrow (Warren Beatty), đi khắp nước Mỹ thời kỳ Suy thoái và cướp bóc nó một cách mù quáng. Tại sao bộ phim này lại gây được tiếng vang lớn như vậy vào cuối thập kỷ của nó? Với Chiến tranh Việt Nam, bạo loạn nội thành và sự trỗi dậy của Nixon, mọi sự đặt cược đều thất bại. Thêm đôi Beatty và Dunaway ngất ngây, bạn đã có trong tay một món đồ cổ điển: một cuộc cách mạng về trang phục cổ điển.
